'Moneja e harruar': Si po merr më në fund vlerësim Blansh Hoshed-Mone

Blansh Hoshed-Mone, thjeshtra dhe më pas nusja e Klod Mone, për një kohë të gjatë ka qenë në hije të mjeshtrit të impresionizmit. Megjithatë, ajo jo vetëm që ishte ndihmësja dhe shoqëruesja më e afërt e tij në pikturim, por edhe një artiste e talentuar më vete. Veprat e saj, shpesh të pikturuara krah për krah me Monesë, po nisin më në fund të marrin vlerësimin që meritojnë.

Blansh pikturoi shumë nga të njëjtat skena ikonike si Mone: stiva kashte në Giverny, lumi Senë nën dritën e mëngjesit, plepat buzë lumit. Por këto vepra ishin të sajat, të dallueshme dhe shprehëse, dhe mbetën kryesisht të harruara nga historia e artit deri më sot. Një ekspozitë e re, "Blansh Hoshed-Mone në dritë", në Muzeun e Artit Sidnej dhe Lois Eskenazi në Indiana, mbledh 40 nga pikturat e saj së bashku me skica, letra dhe fotografi. Është ekspozita e saj e parë personale në SHBA, dhe thekson rolin e saj si impresioniste e pavarur dhe bashkëpunëtore e afërt e Monesë.

Hoshed-Mone (1865–1947) mësoi të pikturonte pranë Monesë, duke e shoqëruar në udhëtime për pikturim në natyrë dhe duke zhvilluar një stil të ndikuar thellësisht nga metodat e tij. Ajo jetoi në Giverny, ku transportonte telajot dhe penelat, lundronte me kanoe nga ku Mone pikturonte, dhe vendoste telajon e saj vetëm pak hapa larg tij. Megjithëse ekspozoi në galeri të njohura dhe krijoi mbi 300 vepra, shumë pak prej tyre përfunduan në koleksione publike.

Në Francë, muzeu i saporiemërtuar Muzeu Blansh Hoshed-Mone në Vernon ka vetëm tetë nga veprat e saj, dhe Musée d'Orsay, shtëpia e një prej koleksioneve më të njohura të impresionizmit, ka vetëm dy, të cilat nuk janë aktualisht në ekspozim. Në Mbretërinë e Bashkuar nuk ka asnjë, dhe vetëm një pikturë ndodhet në një koleksion publik në SHBA: The Weeping Willows on the Lily Pond at Giverny (rreth 1893–97), në Muzeun e Artit në Columbus, Ohio. Megjithatë, koleksionistët dhe institucionet po tregojnë interes të ri. "Ajo po fiton gjithnjë e më shumë vëmendje," thotë Julia Leveille nga Sotheby's New York. "Së fundmi janë arritur çmime të forta për veprat e saj në ankand."

Blansh u prek veçanërisht nga piktura e Monesë Pranvera (Lexuesja), e cila përshkruante gruan e tij të parë, Kamilën. Familjet Mone dhe Hoshed u afruan gjithnjë e më shumë, veçanërisht pasi falimentimi i Ernest Hoshed e detyroi të shiste koleksionin dhe pronat. Të dy familjet u bashkuan në një shtëpi në Vétheuil në vitin 1878. Pas vdekjes së Kamilës në 1879-ën, Klod dhe Alisë Hoshed filluan një marrëdhënie, megjithëse u martuan vetëm në vitin 1892, pas vdekjes së Ernestit.

Blansh filloi të pikturonte seriozisht në fillim të viteve 1880, gjatë qëndrimeve familjare në Pourville dhe më vonë në Giverny, ku Mone u vendos përfundimisht në vitin 1883. Teksa rritej si artiste, Mone e mentoroi nga afër, duke e marrë në ekspedita për pikturim në natyrë. Sipas vëllait të saj Zhan-Pierr, ajo mbante mjetet për të dy, duke shtyrë karrocën përmes fushave për të arritur pamjet më të mira. Ajo madje lundronte me kanoe që Mone të mund të pikturonte skenat e famshme të mëngjesit mbi Senë.

Stili i Blanshës i afrohet shumë atij të Monesë, çka është e natyrshme për shkak të bashkëpunimit të tyre të ngushtë. Ata shpesh pikturonin krah për krah, siç shihet në pikturën e Monesë Në Pyjet e Giverny (1887), e cila e paraqet Blansh-n pranë telajos. Pikturat e saj, si Hijet mbi Livadhin dhe Stivat e Vogla të Drithit (Les Moyettes), pasqyrojnë kompozimet e Monesë, por me një prekje më të fortë dhe të përcaktuar. Historiani i artit Philippe Piguet, stërnip i saj, vëren se ajo përqendrohej më shumë në kapjen e asaj që shihte sesa në atmosferën. "Piktura e saj është më e ngurtë… Kompozimet janë të menduara mirë," thotë bashkëkuratorja Haley Pierce.

Edhe pse karriera e saj po lulëzonte, duke ekspozuar në Salon des Indépendants dhe duke shitur te koleksionistë të njohur si Potter Palmer, Blansh hoqi dorë nga piktura në vitin 1912 për t'u kujdesur për bashkëshortin e saj, Zhan Mone, pas një lëndimi të rëndë. Kur Zhan vdiq në vitin 1914, Blansh u rikthye në Giverny për të kujdesur për Monenë e ve dhe të sëmurë, i cili po humbiste shikimin. Kthimi i saj u mirëprit nga miq dhe kritikë, dhe mbështetja e saj ndihmoi Monenë të përfundonte veprat e tij më madhore: serinë monumentale Zambakët e ujit.

Blansh rifilloi të pikturonte në fund të viteve 1920. Ekspozita e saj e parë personale u mbajt në vitin 1927 në Galerinë Bernheim-Jeune në Paris dhe mori vlerësime pozitive. Një kritik i Le Peuple e quajti atë "më shumë sesa trashëgimtare e një emri të madh."

Tashmë, me ekspozita si ajo në Indiana dhe interesin në rritje akademik, Blansh Hoshed-Mone më në fund po del nga hija e njerkut të saj dhe po hyn në dritën e vlerësimit që ka merituar prej kohësh. / BBC - Syri.net